» អត្ថបទ » ការណែនាំអំពីរចនាប័ទ្ម៖ ភាពប្រាកដនិយម

ការណែនាំអំពីរចនាប័ទ្ម៖ ភាពប្រាកដនិយម

  1. ការគ្រប់គ្រង
  2. រចនាប័ទ្ម
  3. ភាពប្រាកដនិយម
ការណែនាំអំពីរចនាប័ទ្ម៖ ភាពប្រាកដនិយម

នៅក្នុងការណែនាំនេះ យើងស្វែងយល់អំពីប្រវត្តិ បច្ចេកទេស និងសិល្បករនៃរចនាប័ទ្មសាក់ Realism, Surrealism និង Microrealism ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន
  • ចលនាសិល្បៈ photorealism បានក្លាយជាការវិវត្តន៍នៃសិល្បៈប៉ុប... នេះគឺជាកន្លែងដែលសាក់រូប realism ជាច្រើនរកឃើញមូលដ្ឋានរបស់ពួកគេ។
  • វិធីសាស្រ្តសំខាន់មួយសម្រាប់បង្កើតសាក់ Realism គឺការបង្ហាញស្រមោលនៅលើរូបថត។ ខ្សែវណ្ឌវង្កដែលកំណត់តំបន់នៃស្រមោល និងគំនួសពណ៌ត្រូវបានដាក់ចេញដូចជាផែនទីសណ្ឋានដី។
  • រចនាបថ និងសោភ័ណភាពខុសគ្នា ក៏ដូចជាការរចនាម៉ូដដែរ។ រូបតារាល្បីៗ រូបគំនូរជីវចល រូបថតផ្កា សត្វ រូបគំនូរ... អ្វីក៏ដោយដែលអ្នកចង់ផលិតឡើងវិញក្នុងទម្រង់សាក់ គឺតែងតែមានសិល្បករដែលអាចធ្វើបាន។
  • Steve Butcher, Thomas Carli Jarlier, David Corden, Liz Venom, Freddy Negrete, Inal Bersekov, Edit Paints, Avi Hoo និង Ralf Nonnweiler គឺល្អបំផុតនៅក្នុងវិស័យរបស់ពួកគេនៅក្នុងវិស័យសាក់រូបពិត និងរចនាប័ទ្មរង។
  1. ប្រវត្តិ និងប្រភពដើមនៃស្នាមសាក់ពិតប្រាកដ
  2. បច្ចេកទេសសាក់ពិតប្រាកដ
  3. ស្ទីលសាក់បែបប្រាកដនិយម និងសិល្បករ
  4. microrealism
  5. សុរិយោដីនិយម

វាជាការបំផុសគំនិតដ៏អស្ចារ្យនៅពេលដែលវិចិត្រករម្នាក់បង្កើតសិល្បៈ 3D លើវត្ថុ 2D ដូចជាផ្ទាំងក្រណាត់ ក្រដាស ឬស្បែក។ បន្ទាប់ពីការលះបង់ជាច្រើនឆ្នាំ ការលើកទឹកចិត្ត ការខិតខំប្រឹងប្រែង និងទេពកោសល្យជាច្រើន សិល្បករសាក់រូបដែលមានជំនាញខ្ពស់មានសមត្ថភាពធ្វើការងារដ៏ស្មុគស្មាញមិនគួរឱ្យជឿទាំងនេះ។ ពីគំនិតទៅស្ទីល និងចុងក្រោយដល់ស្បែក ចំនួននៃបច្ចេកទេស និងពេលវេលាដែលត្រូវចំណាយលើការងារសិល្បៈទាំងនេះគឺពិតជាអស្ចារ្យណាស់។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនិយាយអំពីប្រវត្តិ បច្ចេកទេស និងរចនាប័ទ្មនៃការសាក់ Realism ក៏ដូចជាសិល្បករដែលស្ទាត់ជំនាញ។

ប្រវត្តិ និងប្រភពដើមនៃស្នាមសាក់ពិតប្រាកដ

ប្រហែល 500 មុនគ យើងឃើញភាពខុសគ្នាពីសិល្បៈទស្សនទានដ៏រឹងមាំ និងបុរាណឆ្ពោះទៅរកការបង្កើតដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីសមាមាត្រ និងធាតុជាក់ស្តែង។ វាគឺតាមរយៈនេះដែលយើងឃើញតួលេខសំពីងសំពោងបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាទម្រង់មនុស្ស ហើយក្រោយមកនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance ខ្ពស់នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1500 ដែលជាចលនាគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃភាពប្រាកដនិយមនៅក្នុងសិល្បៈ។

ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតដូចជា Michelangelo, da Vinci, Rembrandt និង Titian បានបង្កើតឆាកសម្រាប់សិល្បករសហសម័យឱ្យលើសពីការរំពឹងទុក និងបង្ហាញពីជីវិតឱ្យជិតបំផុតតាមដែលអាចធ្វើបានទៅនឹងការពិត ដោយប្រើបច្ចេកទេសដូចជាការវាស់មុខ ទស្សនវិស័យ និងកាមេរ៉ាបិទបាំង។ ក្រោយមកនៅក្នុងចលនាប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 19 សិល្បករដូចជា Courbet និង Millet ពឹងផ្អែកលើចៅហ្វាយនាយចាស់ៗទាំងនេះសម្រាប់មេរៀនក្នុងបច្ចេកទេស និងឧបករណ៍ ប៉ុន្តែបានប្រើទស្សនវិជ្ជាថ្មីដើម្បីបង្កើតរូបភាពដ៏ទូលំទូលាយនៃជីវិតពិត។ តាមពិតទៅ អ្នកសាក់រូបបែបប្រាកដនិយមជាច្រើននៅតែសម្លឹងមើលទៅចៅហ្វាយនាយចាស់ៗសម្រាប់ស្ទីល និងប្រធានបទ ប៉ុន្តែវាមិនមែនរហូតដល់ការច្នៃប្រឌិតកាមេរ៉ាដែលវិធីសាស្រ្តជាក់ស្តែងចំពោះសិល្បៈពិតជាបានដំណើរការ។

ដោយផ្អែកលើកាមេរ៉ា obscura ដែលជាការច្នៃប្រឌិតដើម្បីជួយដល់រូបភាព រូបថតដំបូងបង្អស់ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1816 ដោយ Nicéphore Niépce។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាមិនមែនរហូតដល់ឆ្នាំ 1878 នោះទេ ដែលកាមេរ៉ាចល័តតូចៗដែលមានអត្រាពន្លឺកាន់តែលឿនត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលជំរុញឱ្យមានការរីកចម្រើននៅក្នុងទីផ្សារថតរូប។ ក្រោយមក ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍នៃបច្ចេកវិទ្យា ដោយសារក្រុមហ៊ុនដូចជា Kodak និង Leica សង្គមធម្មតាអាចចាប់យកឈុតឆាកពីជីវិតដោយគ្មានជំនួយពីសិល្បករ ហើយមួយសន្ទុះ វាហាក់ដូចជាថាគំនូរប្រាកដនិយមគឺជាចលនាបុរាណ។ វិចិត្រករក៏មិនចង់ត្រូវបានគេមើលឃើញថាគ្រាន់តែជាអ្នកត្រាប់តាមជីវិតពិតនោះទេ ដូច្នេះហើយ ខណៈពេលដែលមនុស្សដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិតបន្តប្រើរូបថតជាសម្ភារៈប្រភពនោះ photorealism មិនមែនជាស្ទីលពេញនិយមទេ ហើយភាពប្រាកដនិយមមិនទទួលបានចរន្តសំខាន់ជាចលនារហូតដល់ ការប្រឆាំងដោយផ្ទាល់ចំពោះអ្នកបញ្ចេញមតិអរូបី និងអ្នកនិយមតិចតួចបំផុតនៃចុងទសវត្សរ៍ទី 60 និង 70, photorealism បានក្លាយជាការវិវត្តន៍នៃសិល្បៈប៉ុប។ នៅទីនេះយើងអាចរកឃើញឫសគល់មួយចំនួននៃរចនាប័ទ្ម និងបច្ចេកទេសសាក់ប្រាកដនិយម។

ផ្ទុយទៅវិញនៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ជាមួយ NPR វិចិត្រករសាក់រូប Freddie Negrete និយាយអំពីការសាក់ "ភាពប្រាកដនិយមខ្មៅ និងប្រផេះ" ដែលមានដើមកំណើតនៅក្នុងវប្បធម៌ពន្ធនាគារ Chicano ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 នៅរដ្ឋកាលីហ្វ័រញ៉ា។ នៅខាងក្រោយបារ វិចិត្រករបានប្រើប្រាស់សម្ភារៈដែលមានសម្រាប់ពួកគេ រួមទាំងទឹកខ្មៅ ប៊ិច ម្ជុលដេរ និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។ Negrete ពិពណ៌នាអំពីរបៀបដែលប្រេងទារកដែលឆេះបានផលិតកំណកខ្មៅ ដែលត្រូវបានគេប្រើដើម្បីធ្វើទឹកថ្នាំផងដែរ។ គាត់ក៏និយាយអំពីរបៀបដែរ ព្រោះម៉ាស៊ីនផលិតនៅផ្ទះមានតែមួយម្ជុល បន្ទាត់ល្អជាងគឺជាបទដ្ឋាន។ ការបំបែកពន្ធនាគារមានន័យថា Chicanos នៅជាមួយគ្នា ហើយអ្នកសាក់បានធ្វើការនៅក្នុងវប្បធម៌ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ដោយបង្កើតរូបភាព។ នេះមានន័យថារូបតំណាងកាតូលិក រូបចម្លាក់ Aztec និងវីរបុរសនៃបដិវត្តម៉ិកស៊ិកត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងឈុតទឹកថ្នាំ Chicano ។ ក្រោយមក នៅពេលដែល Freddie Negrete ត្រូវបានដោះលែងពីពន្ធនាគារ គាត់បានធ្វើដំណើរទៅកាន់ Good time Charlie's Tattooland ជាកន្លែងដែលគាត់ និងហាងរបស់គាត់បានចាប់ផ្តើមបង្កើតប្រវត្តិសាក់ដោយការលះបង់របស់ពួកគេចំពោះការចាក់សាក់បែបប្រាកដនិយមពណ៌ខ្មៅ និងពណ៌ប្រផេះ។

បច្ចេកទេសសាក់ពិតប្រាកដ

វិធីសាស្រ្តសំខាន់មួយនៃការបង្កើតស្នាមសាក់នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃភាពប្រាកដនិយមគឺការដាក់ស្រមោល គំនួសពណ៌ និងកម្រិតពណ៌។ អ្នក​ណា​ដែល​បាន​សាក់​ប្រាកដ​និយម ឬ​សង្កេត​មើល​ការ​ដាក់​ស្ទីល​ប្រហែល​ជា​បាន​កត់​សម្គាល់​ឃើញ​ខ្សែ​វណ្ឌវង្ក​ដែល​កំណត់​តំបន់​ដូច​នៅ​លើ​ផែនទី​សណ្ឋានដី។ នេះ និងប្រភពរូបថតជាធម្មតាភ្ជាប់ទៅនឹងកន្លែងធ្វើការរបស់វិចិត្រករសាក់ គ្រាន់តែជាវិធីពីរយ៉ាងដែលវិចិត្រកររៀបចំដើម្បីបង្កើតដុំមួយនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះ។ មានវិធីផ្សេងគ្នាដែលវិចិត្រករសាក់រូបពិតប្រាកដអាចដំណើរការបាន ប៉ុន្តែអ្វីដែលប្រាកដនោះគឺថារចនាប័ទ្មពិសេសនេះទាមទារការរៀបចំផែនការយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នជាមុន រួមជាមួយនឹងការបណ្តុះបណ្តាលជំនាញ និងបច្ចេកទេសជាច្រើន។

ស្ទីលសាក់បែបប្រាកដនិយម និងសិល្បករ

មានវិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នាជាច្រើនក្នុងការធ្វើឱ្យសាក់ពិតប្រាកដដែលពាក់ព័ន្ធនឹងរចនាប័ទ្ម។ សិល្បករដូចជា Chris Rigoni ប្រើល្បាយនៃឥទ្ធិពលមួយ; រួមបញ្ចូលគ្នានូវទម្រង់អរូបី គំនូរ សិល្បៈប៉ុប និងទម្រង់ជាក់ស្តែង។ Freddy Negrete, Chui Kintanar, Inal Bersekov, និង Ralph Nonnweiler ធ្វើស្ទើរតែទាំងស្រុងនូវភាពប្រាកដនិយមពណ៌ខ្មៅ និងពណ៌ប្រផេះ ខណៈដែល Phil Garcia, Steve Butcher, Dave Corden និង Liz Venom ត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការចាក់សាក់រចនាប័ទ្មប្រាកដនិយមពណ៌ឆ្អែតខ្លាំង។ វិចិត្រករគ្រប់រូបព្យាយាមបង្ហាញពីអ្វីដែលគាត់ចាប់អារម្មណ៍បំផុត។

microrealism

គួរកត់សម្គាល់ផងដែរគឺការវិវត្តន៍នៃសិល្បៈសាក់រូបបែបប្រាកដនិយមនៅទីក្រុងសេអ៊ូល ប្រទេសកូរ៉េ ដែលសិល្បកររបស់ពួកគេបានត្រួសត្រាយរចនាប័ទ្មដែលយើងស្គាល់ថាជា microrealism ។

សិល្បករជាច្រើនដែលរស់នៅទីនោះ ជាពិសេសសិល្បករនៅក្នុងលំនៅដ្ឋានរបស់ Studio By Sol បានបន្ថែមវិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នាយ៉ាងខ្លាំងចំពោះរចនាប័ទ្មសាក់ពិតប្រាកដ។ ជាការពិតណាស់ ស្នាដៃសិល្បៈរបស់ពួកគេគឺមានភាពប្រាកដនិយមមិនគួរឱ្យជឿ មិនថាវាជាសិល្បៈបន្តពូជដ៏ល្អ រូបសត្វដែលមានរូបភាពពិតប្រាកដ ឬការបង្កើតរុក្ខសាស្ត្រដ៏ស្រស់ស្អាត ប៉ុន្តែត្រូវបានប្រតិបត្តិក្នុងទំហំតូចមិនគួរឱ្យជឿ ជាមួយនឹងពណ៌ទឹកជាក់លាក់ និងឥទ្ធិពលគំនូរ។

វិចិត្រករដូចជា Youyeon, Saegeem, Sol, Heemee និងមនុស្សជាច្រើនទៀតធ្វើឱ្យមានការស្រមើស្រមៃជាមួយនឹងការងារដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេនៅក្នុងស្មារតីនៃ microrealism ethereal ។ ពីត្បូងតូចៗ និងផ្លែឈើតូចៗ រហូតដល់រូបខ្នាតតូច ការងាររបស់ពួកគេបានបើកវិធីថ្មីមួយដើម្បីកាត់បន្ថយស្នាមសាក់បែបប្រពៃណី និងបង្កើតវានៅក្នុងរចនាប័ទ្មចម្រុះ។ នៅពេលដោះស្រាយបញ្ហានៃភាពចាស់ជាមួយនឹងពណ៌ទឹក វិចិត្រករជាច្រើនប្រើគ្រោងពណ៌ខ្មៅស្តើង ដើម្បីរក្សាសារធាតុពណ៌មិនឱ្យហូរចេញតាមពេលវេលា។

សុរិយោដីនិយម

មានរចនាប័ទ្ម ការរចនា និងគំនិតខុសៗគ្នាជាច្រើននៅក្នុងប្រភេទភាពប្រាកដនិយម។ សុរិយោដីនិយម ជាផ្នែកមួយនៃពួកគេ។ សរុបមក surrealism គឺជាផលផ្លែនៃ realism ហើយរចនាប័ទ្មរបស់វាងាយស្រួលក្នុងការកំណត់។ ឈុតឆាក និងរូបភាពពិតៗក្នុងសុបិន រួមផ្សំជាមួយការរួមផ្សំគ្នាដែលមិននឹកស្មានដល់ និងពេលខ្លះដ៏ចម្លែកនៃវត្ថុធម្មតាកំណត់រចនាប័ទ្ម Surrealist ។

សិល្បករសាក់រូប និងវិចិត្រករភាគច្រើនជាទូទៅនឹងប្រាប់អ្នកថារចនាប័ទ្មរបស់ពួកគេ ការងាររបស់ពួកគេត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយពិភពលោកជុំវិញពួកគេ។ វាជាវេទមន្តនៃភាពប្រាកដនិយម ភាពអស្ចារ្យ និងអតិសុខុមប្រាណ... សមត្ថភាពក្នុងការប្រមូលអ្វីៗទាំងអស់ដែលស្រស់ស្អាត និងបំផុសគំនិតក្នុងជីវិតដាក់លើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលមានចលនាដែលជារូបកាយ។